第五百一十一章 国产怪兽戏

……
如果仅仅只是作为一部大热剧。
哪怕排除宣传作用，曹一方的人气影响，光看内容的带动就足够了。
人是适应性很强的动物，我们的刺激阈限会不断的调整变化。
很多观众从来没看过这样的国产剧，初见便惊为天人，但是震惊的情绪绝不会持续太久。
人就是这样见怪不怪，尤其是如今在这个信息爆炸的世纪，哪怕某一天醒来真发现自己穿越了，亦或是睁眼见到神，初见乍欢，久处生厌几乎是必然。
随着期待值越来越高，观众对于剧情内容的要求也会越来越高，如果开头惊艳，而后续相对平淡，刺激力度不够，哪怕整部剧在总体质量上依然能够傲视群雄，但是这些观众前后对比之下，仍然会慨叹一句……开头生猛，后继乏力。
但无限乐园一直在满足观众，不断产生新刺激。
正当他们以为，重口味的黑色幽默便是这一集的主题后，广场中央诡秘的黑暗之门和魔法阵又刺激了一波脑细胞……当他们以为这一集的怪物都已经登场完毕，经费燃烧殆尽后……
一场怪物战斗戏码，让这些从来对国产怪物失望，对国产特效绝望的观众们，直接嗨到天际。
剧中，主角一行人找到了一家灯火辉煌的购物中心。
大型购物中心，上下六层，曹一方刚和他们几个走到第二层，由于商场面积太大，时间紧迫，正感到无从着手时……
地震了。
沉重的轰击声响起，犹如一排破城锤从地上深处同时撞击地面！
轰——！轰——！！轰——！！！
每一下撞击，声音都更响，随着撞击响起，整个购物中心的电路似乎受到了影响，一下子开始明暗不定！
“老公！”
“别怕！”
强烈的明暗闪烁中，他们被震得东倒西歪，其中一对只知道腻谷在一起的情侣玩家，此刻满脸惊惶的抱在一起，如同一对连体婴，魁梧的大块头一个趔趄后，放低下盘，稳住了身形。
沈遇安慌不择路的走到二楼栏杆边上，伸手去抓，想稳住身形。
灯光抽风一样闪烁。
明灭不定的光线中，可以看到曹一方早就远离了栏杆，背靠着二楼商场一根粗壮的顶梁柱，双腿微微弯曲，这是一个显而易见的保护姿势，防止二楼坍塌，这样自己哪怕真的摔下去，也可以最大可能减少冲击力。
原本在细化这段剧情的时候，曹一方写的更详细，他让小叹抓栏杆的刹那，栏杆在地震下脱离，然后封不觉顺手救他，再顺大便极其自然的装个逼，解说一下自己这么站的用意，这样既能增加紧张气氛，也能再次凸显主角人设，显得格外高瞻远瞩，临危不惧。
但他在重新审稿后，还是删除了这一段描写。
装逼要适度，电视剧也需要留白。
删减后，这一段不过几秒钟的画面，第一次看几乎必然会无视，但是可以让观众在二刷甚至三刷的时候，发现更多信息量，发现不同的人物在紧迫的情景下，完全不同的下意识反应，富有真实感，有更多解读空间。
细节是魔鬼。
还有一点，原作中大商场的灯光一直是明亮着的，但是曹一方在特效团队给出建议后，还是修改了这部分场景。
最大的一次轰击后，商场底层正中心的位置，展示区的一颗圣诞树忽然歪了下去，然后又被顶了上来，地面鼓起一个偌大的肿包，接着砰然炸开！
这个时候，原本敞亮的白光已经完全熄灭，但是商场的紧急电源开启，几个通道幽绿的疏散照明亮起，安全出口的字样和小人图标在如同黑暗中的萤火虫。
一道黑沉沉的物体，在崩溃炸飞的地面砖块和烟尘之中，庞然升起，伴随着厚重的吼声，在镜头里往上快速延伸，冲出地面！
镜头切换，从曹一方的主观视角看去，这才看到怪物的全貌。
一棵峥嵘峻拔高旷的大树！
它树干上的五官看不出情绪，但黑洞洞的眼睛和长大的树口，还有它如同四肢般奋力撑开抖动的枯黑枝干，都能看出这怪物的气势凶悍，一时无两。
曹一方等人趴在栏杆边，镜头扫过众人。
包括大块头在内，所有人都下意识想跑。
曹一方却激动的上前一步，低头看着那悍然嘶吼的数怪，犹如常人看见失散多年的亲生父母，“跟你们赌五毛，木之钥匙就在这颗烂木头附近，干掉它就能找到！”
千钧一发之际，居然还拨出一个不短的镜头给男二。
笑点担当沈遇安，此刻听到曹一方的话以后，表情格外可爱。
剧中小叹一向对封不觉言听计从，但是这个时候，他低头看看巨大的数怪，又看了看一脸狂热的封不觉，眉毛高低错落，神情为难如便秘。
从喉咙里发出一段悠长的怪声：“呃………………”
【噗……】
【请不要为难我这个小可爱】
【这么紧张刺激的时候为什么要让我笑！】
【王叹之：我想上个洗手间可以吗？】
……
幽绿昏暗的光线下，怪树庞大骇人，但是没等观众回过神，更骇人的第二只怪物也出现了。
顺着怪树黑洞般的眼睛，镜头转向上方，从下往上看，整座商场层层环绕的结构让人头晕目眩。
商场的顶端是一个圆顶的玻璃天窗，外面是深不见底的黑夜，因此乍一看去，很自然是一片漆黑。
这里利用了观众视觉盲区，乍一看，天顶一片黑，什么也没有。
然后当那处黑暗里，有个黑影长开了一双庞大的蝙蝠翅膀……
黑暗，便灵动起来，有了魂魄。
始料不及的惊喜感，说来就来。
接下来，是一场眩目的怪物打戏，从未在国产剧中有过的刺激体验。
隐藏在黑暗里的黑影，张开翅膀，松开脚爪。
自由落地。
刚落了几米，然后倏然收紧双翼，急速旋转着冲了下来！
镜头又成了黑影怪物的主观视角，镜头飞旋，景物一片模糊！怪树在镜头正中，始终有着焦距，但也在快速旋转，并且骤然放大！
停顿了一瞬间，怪树狰狞的面目占据了整个画面，咆哮声带着惊人的力量感，几欲裂屏而出！
数怪低沉的吼声和蝙蝠黑影尖利的叫声交织在一起。
黑影如电，眼花缭乱的在树身上来回闪过，每一次黑影划过，树身便多一道惨烈的裂口，犹如遭受斧钺加身。
怪树惨叫不断。
而后怪树张开浑身黑色枝桠，开始疯狂的生长，地面上的黑色树根也如群蛇涌动，顷刻间，无数诡异的黑线在硕大的空间里蔓延……
树桠和树根之间，黑线生长连接，看起来像是一张又一张枯黑的鬼爪，互相勾连在一起，瞬间成网！
一道尖利的惨叫，那个黑影似乎被网挂到翅膀，随即无数枝桠和藤蔓都一拥而上，紧紧包裹住它的身躯。
观众一直到这一刻，才看清楚黑影的面目。
那绝不是一张人脸。
就像是一个畸形的骷髅头上面，长出两条扭曲的山羊角，没有皮肉的脸上随意的涂抹几条黑色的石油原油，肮脏的泛光，眼白中央是一个淡蓝色的眼睛，中间小小一点黑色瞳孔，张开嘴痛呼时，深褐色的牙龈上，尖利的犬牙沾着令人望之欲呕的暗红污渍。
它的躯体已经被层层叠叠的包裹住，看不分明，只能听到它骨骼被积压开裂的声音，喀喀咯咯……听着就牙酸。
它身上的焦黑藤蔓，似乎在分泌着某种腐蚀性的液体，一滴一滴粘稠的黄褐色液体滴落下来。
地面上灼烧出一个个小洞，发出黑烟。
没过多久，形似恶魔的怪物，没了声息，蓝色的眼眸暗去，变成一片苍白的死意。
藤蔓这才松开。
曹一方等人在上面看到，这怪物无力的跌落在地上，然后身体化为一滩黑水，甚至连白骨都逐渐在黑水里被溶解，消散。
特效团队之所以要求剧本修改，这里怪物大战的灯光一定要暗，就是为了渲染足够好的效果。
且不说以他们的资金和时间，不可能做到壕莱坞怪兽大片的细节水准，就算是能做到，太敞亮的环境下，这样的怪物也会显得很有塑料感，看着不太吓人。
对比两部环太平洋，其实就能看到这种视效差异。
所以哪怕经常会有观众看鬼魅或者怪兽电影时，抱怨暗搓搓的啥也看不见，但是导演为了效果考虑，依旧还是会选择雾天、雨天、或者夜晚作为这一类特效怪物的背景色。
……
在刚才短暂的一分多钟里，弹幕都少了很多。
直到尘埃落定。
【什么鬼？】
【什么鬼！！】
【我吓尿了好嘛！本来开开心心的看主角装比，看男二卖萌！】
【突然就来了两只长得一个比一个吓人的怪兽啊！】
【这是一部怪兽电影】
【原作里只是一段无关紧要的过场戏……】
【需要这么烧钱吗？！啊！需要吗！】
【我本来不信这部剧十集要烧两亿】
【现在我想问问，两亿够花不？要不我再贴点？】
【这个镜头转得……坐过山车的体验】
【3D的话我就要吐了】
【这不是一部电视剧，这就是十集电影】
【如果后面几集都保持这个质量，我就疯了】
【这是国产？我不相信！抓头发！】
第五百一十二集 第一季结束
……
两位女配角在第五集的后半段粉墨登场。
是的，在曹一方工作室现阶段唯一的女编剧郝韵莱看来，这部剧的两位重要女性角色，都只能称作女配角，毕竟她在曹一方的威逼利诱下，也同样看完了原作小说。
看完后，她就意识到，这本小说从技术层面分析，并没有什么女一号女二号的存在，而从情感层面来看，男二号王叹之的塑造似乎更接近女主角。
这该如何是好呢？
最初他们在改编剧本的时候，郝韵莱纠结过这个问题。
原作者十天一觉曾经写过几本兴趣使然的小说，但是并不怎么挣钱，于是这本无限乐园为了商业考虑，对大众审美做了许多让步……大众对女性角色的存在有恒久不变的需求，他便随意的加入了这么两个女性角色。
询问之时，他不以为耻反以为荣的承认了自己不擅长写感情戏，所以直接封印了女主角的情感，一直到小说接近结局才解禁。
既然不擅长……那问题自然交给了负责再加工的编剧。
为了分工合作增加产能，曹一方包揽了其他改编任务，唯独将女性角色的塑造，还有男女主感情线的细化任务，交到了她的手中。
郝韵莱一度压力山大。
原本有两种选择。其一，完全还原小说原作，让两位女配角打酱油，他们的任务和里面众多面目各异，功能相似的配角们差不多……在爽文这个大类型中，几乎所有的角色都不需要有灵魂，只是为了从各个角度衬托主角而存在。
这样一来，原著党其实不会有什么意见……看男频网文的读者们都是要求低到地心的小可怜，在不计其数的改编烂剧轰炸眼球后，电视剧哪怕只要能还原小说七成剧情，哪怕场景简陋些，特效粗糙些，他们都能满足。
至于感情戏缺失，女性角色塑造没有存在感……who cares？
但是缺点毕竟是缺点，电视剧首先要考虑的是整部作品的完整性，面向更大的观众群体，如果不能优化原作者的弱项，编剧的意义何在？
况且。
曹老板不会同意这样的偷懒。
尺寸不对的蓝色窗帘只拉了三分之二，乱糟糟的合租房里，郝韵莱瘦小的肩膀环抱住双腿，整个人蜷缩在相对很大的沙发椅中，面前更大的台式机电脑屏幕，正在播放无限乐园。
她想看看自己的努力，呈现出来了怎样的效果。
说来可笑，从事多年编剧工作，这或许是第一部能看到自己编剧痕迹的一部电视。
……
山池鬼屋的副本中，邱山淇和薛梦蛟在剧中首次登场。
六个人依次从白光中现出身形，出现在一栋欧洲中世纪风格的大宅客厅。
整体灰暗的客厅非常宽敞，他们的正后方是一扇禁闭的赭红木门，正前方是装饰考究的壁炉，两面都有通往二层的阶梯，周围共有四扇关闭的房门。
这部剧播放到此时，剧中还没有出现除了男主和男二以外，任何一只养眼的生命体。
他们穿的仍旧是新手的朴素黑衣，尽管化妆师为了区别现实和游戏的不同，在游戏世界里，所有角色的妆容都格外精致，但毕竟这几个游戏副本的环境灰暗压抑，主角服装也一直没有更换过，看上去还是没什么赏心悦目之感。
于是两位女生的亮相，对比之下就颇为惊艳了。
剧中细化了某些无限乐园游戏的设置，虽然说游戏内为了防止不雅的行为，游戏角色都不能脱衣服，但是在这个基础上，剧中增加了换衣服的自由度，玩家如果在某些副本中的找到服装，只要在菜单栏选择换装，直接就可以穿上新衣服，并且带回登陆空间。
所以剧中的黎若雨和古小灵二人，整个就是灰扑扑的鬼屋、灰扑扑的男性玩家里，一抹刺眼的亮色。
薛梦蛟着一件迷彩外套，牛仔裤配运动鞋，双手插在上衣口袋里，俨然一副酷酷的街头范儿。
邱山淇的打扮似乎以实用为主，上身着一件带兜帽的多口袋棒球服，下身穿一条多口袋的工装裤，蹬了一双硬质皮靴。
两人的打扮扔在街上自然算不得出彩，但在这个还没公测的游戏世界中，足以让这帮男玩家眼前一亮。
如此一来，曹一方就更有理由多去打量她们几眼。
刚进入游戏的时候，玩家头顶都浮现出了各自的称号。
曹一方扫过薛梦蛟，又看了会儿邱山淇的头顶，而后视线肆无忌惮的盯着她的脸看。
同时，他柯南式的内心独白响起。
“这游戏可以修改外貌，通常女玩家更在意自己的颜值，哪怕只是中等长相，在游戏里不说修改到美若天仙，修改到眉目如画还是可以的，这位姑娘看上去未免朴素了点，现实中莫非长得颇为有伤风化？有可能……这种杀气腾腾的气质，非一日之寒，在这个颜值就是正义的时代，想必受了不少心灵创伤，于是怀揣着对世界的不忿，到游戏里来大杀四方，发泄胸中愤懑……”
感受到目光，邱山淇侧眼看来，“你看什么？”
顷刻间，所有人的目光都汇聚过来。
曹一方打了个哈哈：“我看你们称号呢，无情斩首者，精明的枪客，二位的称号很有霹雳娇娃的既视感嘛，哈……哈哈。”
邱山淇没理他，回过头去继续打量周边环境。
倒是薛梦蛟接茬，饶有兴致的怼了一句：“好糟糕的开场白。”
郝韵莱瞥了一眼弹幕，看看观众反馈。
【咦，女主好像不够美啊。】
【原著中黎若雨是为了远离你们这些臭男人的骚扰，所以修改了外貌】
【对，把自己改丑了】
【笑笑美炸！】
【笑笑终于找到了一个合格的化妆师】
【女主好像是个纯新人，没拍过戏】
【其实长的还行啦，也是小美人一个】
【还行？女主被女二颜值吊打了好么】
【等等……谁是女主？谁是女二？剧党求剧透】
【长的还行归还行……】
【但女主只要不是全剧最美，总觉得心里不爽】
【小说里虽然若雨在游戏时刻意修改外貌，但现实还是美的啊！】
【对啊，电视剧怎么整？】
【……对你们这帮直男无语】
【你们真的看不出她们俩的妆容完全不一样吗？】
【这个黎若雨现在几乎是素颜】
郝韵莱拍了拍小胸脯，放心了一点。
至少，观众们现在对她修改的角色细节，还没有抵触反应。
为了解释郝韵莱的工作内容，编剧小课堂开个课吧。
男频的网络文学改编过程中，有一个大难题，那就是男作者的优点和缺点往往同样鲜明，不可忽视。
普遍优点：格局大，升级体系严谨，脑洞漫无边际……
普遍缺点：角色设置模糊，尤其是女性角色纸片化、道具化，感情戏不擅长或是懒的写。
相比之下，网络文学比较讲究长板理论。
道理很简单，一个作者不用擅长一切领域，他只要有自己独特的优势，长板足够长，他就具有不可替代性，其他缺点再多都是可以忽略不计的，毕竟读者们其实要求一直都不高。
而电视剧则更讲究木桶效应。
一只木桶能够装多少水，是取决于它最短的那块木板。
影视剧篇幅有限，寸金寸秒，不允许有多余无用的人物或者剧情。（原则上是这样，暂时国产剧并不遵守）
这部剧如果完全遵循原作拍摄，其他角色用处不大也就算了，但是古小灵和黎若雨两个重要女角，如果这么浪费，对于高投入的影视剧而言实在过于奢侈。
那么，接下来就是如何让她们两个角色变得有价值。
首先解决面目模糊的问题。
这一点，如果偷懒的话，只要放大个性特征即可。
黎若雨设置为冷面暴力女侠，基础属性没问题，但是郝韵莱作为一个还算擅长言情的女编剧，她很清楚类似冰山女神类属的生物，如果没有足够接地气的一面，她们的形象就像没有物质基础的爱情，风一吹就散，根本立不住。
郝韵莱看完整本小说，也没法脑补她的具体形象。
她大刀阔斧的进行人设丰富。
这样一部有大量喜剧属性的商业剧，女主最好有可爱的一面，也就是所谓反差萌。
黎若雨既然一直都是冷面女神，就给她一个偶尔冷不起来的小缺点。
郝韵莱这个环节没多想，直接把工作室总经理白荼的强迫症给了她。
萌点也要契合人设和故事。
她的后期魂意是【极限效率】，做事追求极限效率的性格，跟完美主义者的强迫症太搭。
这样一来，贱气飕飕的主角，在日常中就完全可以有欺负黎若雨，惹她崩溃的手段……大不了贱完后再跪键盘。
萌点设置完，接着要考虑男女主化学反应的问题。
这不但要考虑双方感情因何而起，提供足够的逻辑依据，还要考虑到后期两人相处模式，能不能因为性格关系，摩擦出足够的火花。
原作中，黎若雨是封不觉的书迷……再考虑到主角写的是推理小说，主角本身擅长推理解谜。
郝韵莱便给黎若雨设置了一项能力和一个性格特点。
能力：弱于封不觉的推理能力。
性格特点：好胜。
这样一搞，两人就有的玩了。
原本黎若雨的爱情被封印，主角跟她其实半点火星也擦不出，在这种情况下，斗争感可以模拟出火花……黎若雨一方面欣赏封不觉的能力和文采，另一方面不服他的臭屁性格。
在游戏里亦或是现实中，同样好胜且酷爱用脑的两人，竞争式的相处，然后每当黎若雨在脑力上输了一筹，她便可以祭出个人武力，一力降十会。
这样很容易捏出清晰的情感路径，某些喜剧笑点大大增加，主角封不觉也更可能欣赏这样的女生。
至于古小灵，首先顾名思义，放大其古灵精怪的一面，接着考虑到女强男弱的基本模式，让她意识到男二号王叹之跟外面那些追求她的妖艳贱货完全不同，来一波倒追……
再然后……
考虑到这一章字数太多，且作者急于完本，且你们也并不想学习写作技巧，略过吧。
……
山池鬼屋副本中，曹一方和邱山淇二人几度嘴炮，随后各凭本事寻找线索，干柴烈火，摩擦生热，邱山淇一展身手，惊艳绝伦，而曹一方则显然在智力上略胜几筹，带领众人突破迷障，完成副本任务。
结束后，他们几人加了好友。
中间隔了一个丧尸副本，游戏公测后，曹一方和邱山淇，在最后两集再度相遇。
一轮明晃晃的圆月高悬夜空。
镜头下移，灰蒙蒙的雾气前方，安静的伫立着一座校园，镜头拉近，可以看到校门口写着叶介高等学校几个大字。
片头CG鬼气森森的介绍完成后。
曹一方下意识的看看身边自己匹配的队友。
这一看，登时就愣住了。
邱山淇看到是他，也愣住了。
黑夜作为背景色，白蒙蒙的月光照在脸上，邱山淇眸若秋水，唇红齿白，很有当年老港片那种复古滤镜带来的惊艳感。
对于女主角颜值的变化，观众反应极为激烈。
【这是那个女主吗？】
【完了，我中了爱情的毒药】
【男主不会一见钟情吧？】
【原则上这是二见】
【哪有一见钟情，只有见色起意】
【发生了什么？！为什么突然这么美？！】
【仿佛看见当年的小倩】
【废话这么多干嘛？能不能安安静静的舔屏？】
【只是好好的画个了妆，换了个发型而已……】
【之前没化妆？】
【那个妆特别淡】
【亚洲四大妖术名不虚传！】
【不相信化妆术多牛逼的，去搜一下女明星妆前妆后照片】
【等等，黎若雨这个时候没有改游戏里的面容吧？】
曹一方剧中第一反应，不是打招呼，而是眼神虚抬，打开了游戏菜单，确认一下自己随即匹配到的队友……是不是之前见过的她。
确认无误后，他虚着眼，打量片刻，问道：“你整容了？”
她瞬间握紧拳头。
邱山淇方才那副水灵灵的惊异表情瞬间敛去，冷漠道：“你应该庆幸游戏规则保护了你的人身安全。”
“啧啧。”曹一方一副了然于胸的理解之情，贱笑：“懂的懂的，爱美之心人皆有之嘛，似雨女侠毕竟也是……”
邱山淇没来由的上火，虽然看着语气依旧冰冷，但怎么听都是在解释：“我原本调整了外貌，以为可以避免游戏里的骚扰，后来发现，实力太强一样会被骚扰，既然如此，就没必要用一张陌生的脸，小灵看着也不习惯。”
【啧，女为悦己者容】
【继续解释，我爱听】
【古小灵：我没说过这话，不要冤枉我】
【这是动心了吧！】
【编剧瞎改什么？】
【人设崩了好嘛，黎若雨的爱情被封印，根本不会动心】
【没必要加感情戏其实，这种小说看的就是脑洞】
电脑前的郝韵莱看着有点难受，她特别想跟很多不满意的原著党解释一下。
譬如，她重新设置了感情线，黎若雨的爱情封印是会产生裂痕的……但她又觉得，自己就算说了也没用，他们还是会不满意，觉得这个设置太言情了。
至于其他更复杂的原因就更别说了，其实人都会有一种先入为主的观念，这和对错无关。
结尾，女主角一剑斩断女鬼后，两人俱是喘着粗气，看着彼此。
邱山淇终于露出了一丝微笑：“一会儿见。”
……
无限乐园第一季，就这样猝不及防的结束了。
第五百一十三集 爆款效应
……
之前说过，大热剧要遵循三个基本条件，宣传力度，演员阵容，故事内容……
但爆款剧不一样。
爆款剧得看命。
同样的一部剧，在不同的时期诞生，得到的一定是完全不同的待遇。
曹一方虽然拍摄了不少电视剧，基本上收视率都不错，但是能够勉强称得上是爆款剧，而非大热剧的只有一部仙剑奇侠传，这部剧是属于占了天时人和的便宜，首先，它是仙侠电视剧的开山之作，观众看得很有新鲜感，而且演员一水儿的萌新，清新水嫩，角色吻合度高，片酬又是白菜价，省了钱搞制作，平均水准比同期影视剧高出一截。
但那充其量是最低水准的爆款剧。
比起早一些上映的刺圣，仙剑只是在国内火一点，收视率高一点，重播次数多一点罢了。
刺圣这种顶级爆款剧，不但国内人气爆棚，拿奖拿到手软，而且远销海外，在美国播出的时候，甚至创下了当地中文台的历史新高，而且影响力一度覆盖日韩等国，掀起一阵宫廷热。
连大女主剧的概念，都是由此萌发。
也是因此，曹一方虽然如今也是一线影星，但片酬依旧够不上崔观海的高度。
但今时不同往日，无限乐园占尽天时地利人和。
先说最重要的一点。
2021年，有人称之为VR元年。
曾几何时，VR虚拟现实的概念也一时火爆，但是之后便是长久的冷清，暂时解决不了的技术问题太多，VR游戏也好，VR电影也罢，人们并没有感到有什么特别好的体验。
VR头显带着难受，游戏分辨率低，看久了还眩晕……
但是5G网络正式铺开以后，这把钥匙打开了太多魔盒。
VR游戏的眩晕感，很大程度上是因为4G的延迟和网络均衡性，5G突破了原有的带宽限制，打开了一个全新的时代。
一款杀手级的应用游戏《生化危机》，重新发动了整个VR产业引擎，在全球经济格外不景气的环境里，资本市场的热钱犹如溺水的人紧紧抓牢身边的浮木，一股脑的涌入了这个行业，抢占赛道。
然后……
无限乐园这部网剧诞生了。
国内第一部正儿八经的收费剧。
故事内容，目前来看就是讲一群年轻人在游戏世界的升级和冒险，貌似远在天边的超级网游无限乐园，如今看来，几乎就是近在迟尺，触手可及的未来。
本就被那款生化危机的VR版FPS游戏刺激了一把神经的人们，再次被无限乐园呈现出的精彩游戏世界震撼。
某国产品牌的VR新品发布会，高价请了曹一方过去站台。
曹一方也去了。
无限乐园是当前最具有说服力的活广告，告诉所有投资商，也告诉暂时还没体验过VR游戏的潜在消费者们……
看，以后我们的游戏世界就是这么精彩。
同期，相关新闻标题各种高大上，感觉整部剧似乎脱离了网剧的范畴，被拔高到了时代的高度。
【无限乐园的游戏世界，VR可以实现吗？】
【无限乐园的游戏仓难以实现，但是VR网游并不遥远】
【无限乐园同名VR游戏有望在23年推出】
【挖掘VR游戏潜能，企鹅公司股价大涨】
踩中了VR产业发展的脉搏，无限乐园这部网剧被捆绑营销，成了最大的宣传推动力。
其次，影响同样巨大的是国内的影视特效产业。
神画王国的CEO胡悦龙，受邀到处参加节目，发表演讲，她主要是想为自己的公司多拉点投资，顺便筹谋上市。
“我不明白为什么总是说我们国产特效差。”
中国影视现状与视效发展的论坛会上，胡悦龙憋了一肚子的怨气要吐。
“你们可以说国产剧特效差，但不要说国产的特效差，你们知不知道，国外的电影大片里面，我们中国特效团队占了多大的比例？”
“复仇者联盟、变形金刚、阿凡达，我们都有参与制作，获得的技术类奖项更是不胜枚举！”
主持人有意挑事，问道：“之前我记得有一位国内的大导，他拍一场大场面的战争戏，当时本来是用国内的特效团队，后来出了问题，还是找晗国特效公司解决……”
“我先不说他是不是找错了公司。”
胡悦龙听到这话就没个好脸：“我记得他原话特别难听，国人不争气，给脸不要脸……我不明白，同样是失误，全世界的特效公司都可能失误，但人家失误不打紧，再来一遍就行，我们中国的特效公司失误就是给脸不要脸？”
“说白了，我们整天说这个国家歧视我们，那个国家歧视我们……其实最歧视我们的都是自己人。”
“其实特效行业利润是非常微薄的，这就是个高密度劳动产业。在电影领域，一般行业的利润达20%至25%，但是特效行业的利润只有5%左右。”
“别说我们，壕莱坞特效公司一家接着一家倒闭，就是挣不到钱，要能背靠迪士尼那种大树另当别论，单干真的困难……”
“国内的特效团队，一天到晚低价接外包，人家说给多少我们就拿多少，没二话，毕竟我们国内电影真的不重视特效，电视剧就更别提了，只有壕莱坞电影需求量最大。”
“就这么的，我们好不容易偶尔有一两部大片，需要特效支持，还特别不乐意找我们，宁可花高价请晗国公司、米国公司，人家把他们当冤大头，但就是不愿意请我们……”
她自嘲笑道：“可能是觉得便宜没好货吧，不然没理由啊，我真不理解。”
这次论坛过后，她找到了央视的纪录片节目组，把事先在各大剧组拍摄好的工作素材交给了他们，其中也包括如何制作仙罪中那条庞大的应龙，还有无限乐园后期特效的分解对比图，场景搭建等等……
很多观众原本其实一直在骂国产特效的不争气，有些人觉得是电影工业的差距，有些人觉得是国内外标准不一样，更多人还是习惯性的骂演员片酬拿得太高，所以没钱做特效。
但无论如何，经过这番大肆宣传，至少有一部分人了解到特效行业的生态，了解到国产特效其实根本不差，虽然电影工业跟美国确实有很大差距，但是特效产业并没有，劳动密集型产业一直都是中国现阶段的优势所在……只是国内没有需求量而已。
……
另外，无限乐园影视化成功后，IP产出地，奇点集团信心大增。
奇点集团自从收购了一家电视剧制作公司后，又收购了一家特效公司。
副总裁李易铭在面对媒体的询问时，信心满满的回答：
“我们的目标从来没变过，奇点集团一直对标的都是漫威。”
“我其实说过很多次，奇点要做一个文化公司，而不是在线阅读平台，虽然网络文学有几亿的读者，但是这仍然是个非常非常小的市场……”
“2021年了，网文市场总共也就几十亿的规模，算是国内规模最小的行业之一了，所以我们的目标一直都是IP运营，动画改编、影视剧改编，以后还有周边产品。”
“IP的影响力虽然凸显了很多年，但是我们跟漫威还是有很大差距，这也说明我们有更大的潜力。”
“IP的价值毋庸置疑，看看迪士尼今年的片单，原创的内容越来越少，上映的电影几乎都是IP系列影片后续，老片再重拍，原创剧本一直在减少，这更说明IP重要性。”
“过去我们的一些大IP表现确实不好，从网上的评分就可以看出来，男频网文改编剧平均分只有5分，但我们一直认为，这主要原因是因为网文IP和影视行业磨合不佳，很多影视公司只是拿IP来赚个名头，包括编剧和导演在内，他们其实不理解网文是什么，也没有看过。”
“无限乐园的成功，是一个年轻团队的成功，是年轻人的成功，所以我们也打算组建自己的年轻团队，自己的IP，自己运营，最大程度减少损耗，尽力还原小说本身的卖点，而不仅仅只是挂羊头卖狗肉。”